1、《假如你爱我》出自歌剧《女佣做主妇》。佩尔戈莱西作为那不勒斯乐派的代表人物。他23岁时创作的《女佣做主妇》是早期意大利喜歌剧的杰作,也是意大利歌剧那不勒斯乐派的代表作。
17世纪末~18世纪在罗马影响最大的是以亚?斯卡拉蒂为代表的那不勒斯歌剧乐派。他于1681年创作的歌剧《善善恶恶》确立了歌剧序曲的典型模式,即“快-慢-快”三段式。这一时期同时也确立了ABA式的咏叹调格式。
他确立了那不勒斯歌剧序曲快一慢一快的三段形式,代表作品是《格丽塞尔达》。D.斯卡拉蒂是A.斯卡拉蒂之子,是前古典时期最重要的器乐作曲家之一;A.加布里埃利与G.加布里埃利叔侄是文艺复兴时期威尼斯乐派的代表人物。
他创立了自由发展的咏叹调形式,并在声乐曲的开始、中间和结束后采用器乐演奏。歌词对他已不再有什么重要的意义,强调音乐本身(不靠剧词)去表达爱情、嫉妒、埋怨、仇恨、悠闲等等情感,强调音乐表情的概括。
(1)歌剧发展史上重要的作曲家,那不勒斯乐派创始人。(2)首创了返始咏叹调(aria),干念式宣叙调,带伴奏的宣叙调,充分发展了戏剧的表现力,赋予了美声演唱以广阔施展的天地。
他的歌剧强调音乐表现,确立了具有丰富旋律的咏叹调的中心地位 ,发展并固定了序曲、反始咏叹调、配伴奏的朗诵调等形式 。他还作有700首康塔塔,以及清唱剧、 弥撒曲、经文歌等 ,音乐具有鲜明的巴洛克风格。
(3) 确立了那不勒斯歌剧序曲快—慢-快的三段形式,使之成为交响曲的先声。
斯卡拉蒂是那不勒斯乐派歌剧的创始人,共写了115部歌剧、约700首康塔塔,以及清唱剧、弥撒曲、经文歌等,总计不下千余首。斯卡拉蒂的歌剧大都取材于生活喜剧与历史传说。
那不勒斯歌剧乐派创始人为阿斯卡拉蒂(1660~1725)。他反对那种浮华表面的东西,集中发展了音乐在歌剧中的抒情作用。他创立了自由发展的咏叹调形式,并在声乐曲的开始、中间和结束后采用器乐演奏。
亚历山德罗斯卡拉蒂是那不勒斯乐派的创始人,也是那不勒斯歌剧最主要的代表人物、作曲家。
老爹A.斯卡拉蒂的成就大点,他可是大名鼎鼎的“那不勒斯乐派创始人”、“返始咏叹调创始人”及“意大利式序曲之父”!当然儿子D.斯卡拉蒂也不差,关于键盘乐的贡献较大,主要是演奏法吧。
吕利是法国歌剧(“抒情悲剧”)的奠基人,他除了创造出与法语紧密结合的独唱旋律外,还率先将芭蕾场面运用在歌剧中。在英国,普赛尔在本国假面剧传统的基础上,创造出英国第一部民族歌剧《狄东与伊尼阿斯》。
1、《奥赛罗》是歌剧大师威尔第创作的一部经典作品,歌剧脚本由19世纪著名的诗人博依托根据莎士比亚四大悲剧之一的《奥赛罗》改编而成。
2、《尤利西斯回乡记》( 1641 年),他于75 岁高龄时创作的《波佩娅封后记》 堪称经典之作,在人物性格的刻划与音乐形象的塑造上,胜过他以前的任何作品,并成为17 世纪的歌剧杰作。
3、法国戏剧家博马舍在18世纪70年代创作了“费加罗三部曲”的三部戏剧,分别是《塞维利亚的理发师》、《费加罗的婚礼》和《有罪的母亲》。前两部被谱成了曲,18世纪的莫扎特选择了第二部,19世纪的罗西尼选择了第一部。
4、轻歌剧(operetta)——又称小歌剧,盛行于十九世纪的法国,常常有对白,音乐风格轻快幽默,有时又比较抒情。乐剧(music drama)——十九世纪德国作曲家瓦格纳对自己歌剧作品的称谓。
5、前两部被谱成了曲,18世纪的莫扎特选择了第二部,19世纪的罗西尼选择了第一部。 如果你还没有看过罗西尼的歌剧《塞维利亚的理发师》的介绍,建议把这两个故事联系起来读,因为这两个故事是相互有关联的。